沖仁 × 大萩康司 × 小沼ようすけ　"TRES"(トレス）

OKI Jin
　幼少の頃より様々な楽器を親しみ、クラシックギター、アコースティックギター、エレキギターなど本格的にギターを学ぶ。フラメンコギターを岡弘祠、伊藤日出夫、セラニート氏に師事。スペインと日本を往復しながら、アンダルシアの生活に根付いた本場のフラメンコを吸収し、20代を過ごす。
　1997年、ANIF新人公演にて奨励賞を受賞。2010年にはスペインで開催された「ニーニョ・リカルド フラメンコギターコンクール」国際部門において、審査員満場一致で優勝し、アジア人として初の快挙を成し遂げる。その模様はTBS系「情熱大陸」で放送され、大きな反響を呼んだ。
　EXILEへの楽曲提供、フジテレビ系「ヨルタモリ」への出演など、幅広い活動を展開。アジア、南米、ヨーロッパをはじめとする20か国以上でワールドツアーを行い、豊富な演奏経験を持つ。ステージでは、純粋なフラメンコ曲からジャンルを超えたカバー、そして自身の心象風景を映し出すオリジナル曲まで、幅広いレパートリーを披露し、聴衆を魅了し続けている。
　また、その柔軟な感性と高度な演奏技術を生かしたコラボレーションにも定評があり、クラシック、ジャズ、ポップス、ロック、演歌、邦楽のみならず、バレエ、フィギュアスケート、能、演劇、朗読など、多岐にわたるジャンルのトップアーティストとの共演を重ねている。近年は演奏活動にとどまらず、作曲家として映画やCMなどの映像作品の音楽制作や、アーティストへの楽曲提供、アレンジ、プロデュースを手がけるほか、執筆活動やワークショップ、教材制作を通じた教育活動にも力を注ぐ。ヤマハ株式会社、Aranjuez社、ギター製作家・黒澤哲郎氏と共に、沖仁監修モデルのフラメンコギターをリリース。フラメンコギターの新たな価値創造と、唯一無二の表現を追求し続けている。
　日本フラメンコ協会理事。

©SHIMON SEKIYA

OHAGI Yasuji
　高校卒業後にフランスに渡り、パリのエコール・ノルマル音楽院、パリ国立高等音楽院で学ぶ。1998年ハバナ国際ギター・コンクール第2位、審査員特別賞受賞。その後4年間イタリアのキジアーナ音楽院でオスカー･ギリアに師事し、4年連続最優秀ディプロマを取得。ギターを萩原博、中野義久、福田進一、キャレル・アルムス、アルベルト・ポンセ、オリヴィエ・シャッサンの各氏に、ソルフェージュを山田順之介、リュート、テオルボ、バロック・ギターをエリック・ベロックの各氏に、室内楽をラスロ・アダディ氏に師事。
　2003年ワシントン·ケネディ·センター初公演でインターネット全世界同時配信、2005年キューバ音楽見本市「CUBADISCO 2005」に邦人クラシック·ギタリスト初出演、2010年国際交流基金によるカナダ5都市ツアー、2014年モスクワ、台湾、コロンビアでの国際ギターフェスティバル、日・玖国交400年記念事業公演、2015年セイジ・オザワ松本フェスティバルではサイトウ・キネン・オーケストラに参加し、ベルリオーズのオペラ「ベアトリスとベネディクト」を演奏、など国内外で活動を展開。2019年には台湾国際ギターフェスティバルにソリスト＆マスタークラス講師として参加。
　「NHKトップランナー」「スタジオパークからこんにちは」「クラシック倶楽部」「ららら♪クラシック」「情熱大陸」「題名のない音楽会」「たけしの誰でもピカソ」等メディア露出も多数。
　近年では2019年夏にNHK交響楽団（井上道義指揮）と「アランフェス協奏曲」を演奏し好評を博したほか、ラ・フォル・ジュルネTOKYO、セイジ・オザワ松本フェスティバル、霧島国際音楽祭、宮崎国際音楽祭等の代表的な音楽祭に定期的に招かれている。2015年から3年ハクジュホールでのセルフプロデュース「ギターと声」で波多野睦美との共演によるC＝テデスコ「プラテーロとわたし」全曲演奏（2016）や権代敦彦作曲「愛と死」のヴォーカルアンサンブル”ヴォクスマーナ”との世界初演（2017）などギターの可能性を追い続ける。
　2000年デビュー以来18枚のCD、2枚のDVDをリリース。新作は波多野睦美とのC=テデスコの傑作「プラテーロとわたし」の全28曲録音、荘村清志、福田進一、鈴木大介らそれぞれとのデュオが盛り込まれた「DUO2」、チェロ奏者の宮田大とのデュオアルバム「Travelogue」。第6回ホテルオークラ音楽賞、第18回出光音楽賞受賞。洗足学園音楽大学、大阪音楽大学各客員教授。使用楽器は1962年製R.ブーシェ。

ONUMA Yosuke
　1974年11月24日秋田県生まれ。14才で父の影響によりギターをはじめ、Rock Bandでライヴ・ハウスにて活動。その後友人の影響で、ジョージ・ベンソン、ダニー・ハザウェイ、グラント・グリーンらに感銘を受け、本格的にジャズ・ギターを学ぶ。1995年ヘリテージ・ジャズギター・コンペ日本代表世界3位、1999年ギブソン・ジャズ・ギター・コンテスト優勝。その後はジャズのライヴ・ハウスやクラブでのライヴを中心に活動、2001年11月、デビュー・アルバム『nu jazz（ニュー・ジャズ）』をリリースしデビューを果たす。自身の作曲によるオリジナルに加え、ポップシーンの今の音楽を新しい世代の斬新なアレンジでカバー、確かなテクニックと新しい感覚、そしてオリジナル曲のクオリティの高さは多方面で評価を受ける。その後、CHEMISTRY、Rhymester等R&B、Hip-Hop、J-Popなど幅広いジャンルのアーティストからのオファーによるコラボレーションを実現しつつ、2ndアルバム『Summer Madness』を2002年11月リリース。2003年には、今までの路線を更に発展させた3rdアルバム『Jazz 'n' Pop（ジャズンポップ）』をリリース。ジャズの世界では革新的な全編打込みをベースにしたPopでエッジの効いたサウンドを作り上げた。
　そしてジャコ・パストリアスの再来と言われる天才ベーシスト、リチャード・ボナをベーシストに迎えた初の全編ギター・トリオによるニューヨーク・レコーディングのアルバム『The Three Primary Colors』を2004年リリース。ボナと互角に渡り合うテクニックは、その高い評価を決定的なものとして確立した。ジャズ専門誌「スイングジャーナル」誌2004年度人気投票ギター部門第2位。日本を代表するギタリストとして、若い世代の台頭によって活性化しつつある日本のジャズ・シーンを牽引する第一人者としての地位を確立する。